Délice Florissant(jsk)-Art Cloumn-

斑驳花纹的郁金香是感染了“花叶病毒”的病花

　受到人们喜爱的鲜花——郁金香的发源地是帕米尔高原的灌木丛覆盖的丘陵地带。据说这也是地球上气候最恶劣的地区之一。前往这一地区的土耳其人带回了郁金香的球茎，到了10～11世纪，人们开始将其作为观赏植物种植在庭院中。到了15世纪，郁金香在包括土耳其在内的伊斯兰国家中被视为“神之花”。郁金香在土耳其语中被称为“拉勒”，用阿拉伯语书写时，其拼写与“安拉”这个词相同。
　　我们偶尔会见到的那些带有斑驳花纹的郁金香，其实是感染了病毒而生成的病花。17世纪时名为“塞姆佩尔·奥古斯图斯”的带有斑驳花纹的郁金香偶然诞生，人们惊呼这是“多么美丽的花啊！”，由此在荷兰引发了各种郁金香的品种改良和销售和之后发生的郁金香热和泡沫。  

丰腴真实的女神形象起源于文艺复兴时期

 　在欧洲，拥有丰满身躯的裸男裸女形象可以被公开描绘的时间始于文艺复兴时期。在此之前的基督教统治时期，描绘裸体是“绝对不可能”的事情。随着这个时代的结束，画家们按照委托者的要求，以古罗马或希腊神话为主题，堂堂正正地描绘裸露的女性形象。这时的委托者和画家们大概都在心里高喊“文艺复兴万岁！”。
　虽然此次Juliette et Justine裙上描绘的女性形象无法确认准确的出处，但她手持的拉丁语的缎带表明，她可能是文艺复兴时期或之后描绘的古罗马女神。女神丰腴优雅的身姿，正是“富足”的象征，在当时这不仅是针对男性，也能带给包括女性等观赏者幸福富足的讯息。

双色连衣裙上的女神

　女性只能画「花」和「虫」

　欧洲女性作为画家真正活跃起来是在18世纪左右。在此之前，宗教画、历史画和神话题材的作品绝对是由男性创作的，当然裸女神像也是！被认为地位较低的花卉和水果等静物画才开始允许女性绘制。油画和版画也只有男性可以从事，但女性得以从被视为地位和级别较低的水彩画入手。
早期具有代表性的女性画家之一是安娜·梅里安（1647-1717）。她用水彩画描绘了大量植物和昆虫，并为刺绣艺术家和画家的提供图案书来销售。此外，她因极高的观察力，作为科学家也负有盛名。以表彰她卓越的功绩，现在德国的钞票和邮票上仍印有她的头像。
　Juliette et Justine这款连衣裙上所描绘的花卉出自德国的另一位女画家芭芭拉·雷吉娜（1706-83）之手。芭芭拉的时代比安娜晚一些，在她活跃的18世纪，已有多位女性画家用油画进行创作。

左「鹦鹉郁金香、耳草、红醋栗花与醋栗蛾的成虫、幼虫和蛹」玛丽亚·雷吉娜·迪茨画
右「昆虫与有刺蓟」芭芭拉·雷吉娜·迪茨画／18世纪／纽约阿拉德画廊收藏

 执笔／铃木真理子
（2024年出版书籍《哥特与洛丽塔语言词典》）

 参考文献

⚫︎「郁金香泡沫：让人疯狂的花的故事」迈克·达什著，明石三世译／文艺春秋出版社／2000年
⚫︎「从大师那里学习如何看画」视觉设计研究所编／视觉设计研究所出版社
⚫︎https://en.wikipedia.org/wiki/Barbara_Regina_Dietzsch